Kraków

María Rosa Jijón, która sama siebie określa mianem „aktywistki wizualnej” zaprezentuje swoją pracę zatytułowaną Paradoja Manta Manaos.

wystawa w krakowskim Bunkrze Sztuki

wystawa w Galerii Sztuki Współczesnej Bunkier Sztuki w Krakowie

Galeria Sztuki Współczesnej Bunkier Sztuki

Katarzyna Krakowiak traktuje Panoramę jako proces dochodzenia do pożądanego obrazu. Fizyczna droga, którą widz przebywa, by doznać estetycznych wrażeń, wiąże się z oczekiwaniami podsuwanymi przez pamięć doświadczeń i projektowane wyobrażenia. Instalacja Katarzyny Krakowiak wyrasta niespodziewanie na peryferiach przestrzeni wystawienniczych galerii, by następnie porzucić je i zaanektować miejsca, które wobec przeznaczenia budynku pełnią rolę drugoplanową.

Wystawa Elin Drougge w Galerii Dolnej zamyka realizowany przez Bunkier Sztuki – we współpracy z Grünerlokka Lufthavn – roczny projekt Ekonomia utraty, Joanna Pawlik i Elin Drougge. Prace powstały specjalnie na tę wystawę, a ich realizację poprzedził pobyt studyjny artystki w Krakowie. Jest to pierwsza prezentacja jej twórczości w Polsce.

"Cały projekt obraca się wokół postaci mojego dziadka Juliusza Wiktora Gomulickiego i jego księgozbioru – biblioteki humanisty i ducha niesfornego, amatora kuriozów i wielbiciela „pięknych pań”. To realne tło mojego dzieciństwa – przez pierwszych sześć lat życia mieszkałem w domu od sufitu do podłogi szczelnie wypełnionym książkami, częstokroć ustawionymi w dwóch rzędach. Przez następne trzydzieścikilka byłem tam niemal codziennym gościem."

Historia w sztuce to międzynarodowa wystawa badająca, jak historia buduje tożsamość w wymiarze społecznym i indywidualnym. Jednym z głównych celów prezentacji jest przyjrzenie się obiegowemu obrazowi historii, pokazanie przekłamań i nieścisłości występujących w dokumentacji wydarzeń historycznych. Dodatkowo została zaakcentowana rola indywidualnych interpretacji oferowanych przez sztukę.

Na płótnach Malarki toczy się tajemne życie, które można obserwować jakby przez otwarte okno. Widok rozpościera się na nastrojowe pejzaże, czasem egzotyczne, nieznane, niekiedy znajome i bliskie. Mienią się morza, płyną nieba, przez okno wlewa się słońce. Kolor zależy od pory dnia. Pejzaż pulsuje cichym rytmem i prawie zawsze zawiera w sobie ludzką postać. Czas zatrzymuje się. Pierwsze światło poranka. Popołudniowa sjesta. Chwila przed zmierzchem. A w tym wszystkim człowiek - milczy, myśli, jest.

Tym razem Bezdomna zagości w budynku dawnej fabryki kosmetyków „Miraculum”, w najbliższym sąsiedztwie zjawiskowego klubu Fabryka. Fotografie zawisną w halach, gdzie jeszcze do niedawna mieszano upiększające mikstury, a ściany wciąż przesiąknięte są zapachem kremów. Warto dodać, że w tym samym miejscu i czasie ulokował się Miesiąc Fotografii w Krakowie, festiwal którego "Bezdomna" będzie imprezą towarzyszącą.

Na wystawę złoży się kilkadziesiąt prac polskich i zagranicznych artystów. Stanowią one zapowiedź programowej kolekcji, która prezentować będzie niezwykłą różnorodność postaw, mediów i interpretacji charakteryzującą sztukę współczesną.

Izabela Chamczyk to przede wszytkim malarka ale i artystka akcji, w ideę jej działań niezmiennie wpisane są silne emocje, jednak ona pozostaje bezwzględnie wierna swojej twórczości. Ogromną wagę przywiązuje nie tylko do momentu kreacji, ale również do sytuacji „tuż po”, gdy jej malarstwo zaczyna żyć i podlegać zmianom w czasie i w przestrzeni, nierzadko pozaartystycznej. Izabela Chamczyk-artystka młodego pokolenia. Zajmuje się malarstwem, malarstwem procesualnym, tworzy instalacje, interesują ją działania z zakresu performance.

Wystawa Elżbiety Jabłońskiej to podsumowanie dotychczasowej twórczości artystki. To także próba spojrzenia na jej dorobek artystyczny z dystansu, odejście od dotychczasowych sposobów jego odczytywania, a także próba delikatnego odwrócenia znaczeń. W pierwotnym zamierzeniu wystawa miała tropić nowe idee, jakie pojawiają się w sztuce Elżbiety Jabłońskiej. Przede wszystkim jednak wystawa podporządkowana zostanie autorefleksji – przyjrzymy się samemu procesowi tworzenia ekspozycji. Podejście to artystka przyjęła jako wyraz niezgody na zamykanie – wciąż rozwijającej się – własnej twórczości w muzealnych ramach.

Wystrawa prezentowana w ramach kolejnego Miesiąca Fotografii w Krakowie, jest to przegląs współczesnych praktyk wykorzystujących strategię heteronimu. Kuratorują ją Adam Broomberg i Oliver Chanarin, kuratorzy programu głównego. Na wystawie zostaną pokazane dokumentacje prac wielu artystów, takich jak Marcel Duchamp (jako Rrose Sélavy), Walid Raad (jako The Atlas Group), Brian O'Doherty (jako Patrick Ireland), Renzo Martens (jako Renzo Martens), Alec Soth, Simon Fujiwara (jako jego ojciec), William Kentridge (jako Kentridge vs Kentridge), Joe Scanlan (jako Donnelle Woolford), a także wielu innych, którzy wykorzystują w swojej twórczości fikcyjne postaci. Jest to pierwsza wystawa przeglądowa tego rodzaju.