Wydarzenia

W ramach Festiwalu Sztuki DIY odbędą się: warsztaty teatralne dla małych i dużych, pokaz filmu o legendarnej grupie Living Theatre oraz targ rękodzieła i wegański piknik. A na deser - wspólny projekt terenowy Teatru Węgajty i Galerii Rozbrat: "ZIEMIA B"

Ruszyły pierwsze konsultacje portfolio dla kandydatów chcących rozpocząć swoją przygodę w School of Form. Serdecznie zapraszamy do zapoznania się z terminami. Podczas spotkania będziesz mógł zdobyć wiele cennych informacji zarówno dotyczących Twojego pomysłu na portfolio, propozycji jego ulepszenia jak i informacji dotyczących samej rekrutacji.

Przedstawiciele trzech dyscyplin związanych z projektowaniem będą mieli okazję zaprezentować swoje prace, opowiedzieć o inspiracjach, sukcesach i porażkach. Zestawienie odmiennych postaw ma pokazać różne sposoby myślenia o kształtowaniu przestrzeni w dużej i małej skali. Nie mniej ważne od prezentacji wykonanych już projektów będą plany i cele twórców. Jaki wywrą wpływ na przyszły kształt polskich miast i życie ich mieszkańców?

Marek Luzar od czasów studiów malarskich w krakowskiej ASP zajmował się rysowaniem i malowaniem krajobrazów, ludzi, martwych natur. Robił filmy. To co robił było świetne lub gorsze, dobre lub średnie. Tak jak w życiu i w twórczości wszystkich malarzy. Jedno było wiadome od początku. Luzar nie udawał. Był sobą. Ryzykował po prostu tym, że malował prawdziwie to, co go wzruszało, to co go zachwycało, a także to, co przejmowało grozą.

Wystawa uświetniająca Jubileusz 70-lecia urodzin artysty podczas której zobaczymy prace z zakresu: malarstwa sztalugowego, „chorągwie”, techniki papierowe, rzeźba ceramiczna i ceramiczne kolaże. Część prac w ekspozycji powstała na Międzynarodowych Warsztatach Artystycznych Myślenice-Zarabie prezentowanych na trzech indywidualnych wystawach w Muzeum Regionalnym „Dom Grecki” i w Myślenickim Ośrodku Kultury i Sportu.

Wystawa „Ćwiczenia z ukrycia” to prezentacja najnowszych, zrealizowanych w ciągu ostatnich dwóch lat kolaży Beaty Wilczek, a także pokaz prac inspirowanych ubiorem, powstałych przy współpracy z Michaliną Glurą, założycielką projektu modowego Schuhtütehemd. Kolaże Beaty Wilczek, zbudowane w oparciu o istniejące już obrazy, są połączeniem motywów pochodzących zarówno z autorskich sesji zdjęciowych, jak i całkowicie zapożyczonych z unikatowych i nieznanych szerzej wizualnych archiwów.

O tym jak sąsiadujemy, jak się dogadujemy, bądź po prostu istniejemy obok siebie. Wystawa jest namiastką szerokiego tematu jakim jest relacja człowieka z rośliną, z roślinnością. Wspomnienia i obserwacje, w jakiejś części wspólne dla wielu osób, takie jak: fikus zataczający łuk przy suficie – podcinany bądź podwieszany przez swoich właścicieli, dziwnie rosnące drzewo – dopasowujące się do kształtu sąsiadującego budynku, mury pokryte roślinnym pnączem, bluszcz który przebił się z jednej strony kontaktu w ścianie na drugą, czy też wciąż i na nowo przycinane żywopłoty.. to zaledwie garstka przykładów na to jak wszechobecna jest relacja o której mowa. Przedstawiając prace kilku artystów, artystek przytaczamy wizualne anegdoty o tym nieustającym związku świata ludzkiego i roślinnego, o ich wzajemnych inspiracjach, a czasem potrzebie tolerancji.

Po niemal 20. latach do Pałacu Herbsta powraca historyczna kolekcja malarstwa, która zostanie udostępniona w zaadaptowanych do celów wystawienniczych pomieszczeniach powozowni. W wyniku gruntownego remontu i modernizacji tego zabytkowego budynku, powstały nowoczesne sale ekspozycyjne spełniające współczesne standardy w zakresie prezentacji dzieł sztuki. I w tych nowopowstałych przestrzeniach zaprezentowane zostaną unikatowe zbiory sztuki dawnej znajdujące się w kolekcji Muzeum Sztuki w Łodzi.

Twórczyni metalowych instalacji, Gego, mieszkała 25 lat w Wenezueli. W jej sztuce, jak w tamtejszych lasach równikowych, znajdziemy gęstwinę linii, tajemnicze cienie, pajęcze sieci, fantastyczne kształty roślin i zwierząt. Podczas zwiedzania wystawy porozmawiamy o tym, w jaki sposób inżynier może stać się artystą oraz co sprawia, że rzeźby są ruchome. Dzieci stworzą także własną mini dżunglę: druciane zwierzątka, plątaninę lian, aluminiową rzekę...

W ramach kolejnej odsłony projektu ende neu, Galeria Biała zaprasza na spotkanie z Piotrem Bosackim (ur. 1977), artystą wizualnym, twórcą filmów animowanych, obiektów oraz kompozycji muzycznych. Ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Poznaniu, pracuje na macierzystej uczelni w Katedrze Intermediów. Należy do grupy PENERSTWO, był członkiem Grupy KOT.

W ramach Toruńskiego Festiwalu Nauki i Sztuki, w najbliższą sobotę i niedzielę (21 i 22 kwietnia), zapraszamy do bezpłatnego zwiedzania wystaw Człowiek w wielkim mieście, Czwarty stan skupienia wody: Od mikro do makro, Jan Berdyszak. Gęstość cienia. Pomiędzy światłem a ciemnością, Regulacja odbioru (PRZEprojekt) oraz do wzięcia udziału w warsztatach edukacyjnych.

Na swojej najnowszej wystawie w Miejscu Projektów Zachęty zatytułowanej Dzikie/Wild Małgorzata Jabłońska i Piotr Szewczyk zaprezentują prace stworzone specjalnie z myślą o tym pokazie oraz wcześniejsze projekty. Wszystkie łączy „przyrodniczy” temat. Wcześniejsze historie Jabłońskiej, realizowane samodzielnie – a z czasem wspólnie z Piotrem Szewczykiem – rozgrywały się przeważnie w scenerii miejskiej. Inspirowane były indywidualnymi doświadczeniami artystki wynikającymi z codziennej egzystencji albo z pełnionych wtedy przez nią społecznych ról, np. nauczycielki szkolnej. Prace z tamtego okresu mają przeważnie formę komiksu czy interaktywnej gry i nazywane są przez artystkę komputerowymi bądź animowanymi historiami. Znakiem rozpoznawczym Małgorzaty Jabłońskiej stały się zgeometryzowane postacie bohaterów, ciepło-ironiczny styl narracji i wyostrzony zmysł obserwacji otaczającej rzeczywistości.

Wystawaindywidualna Polowanie Angeliki Markul stanowi rozwinięcie wątków podejmowanych przez artystkę niemalże od początku jej kariery artystycznej. Za pomocą oszczędnych środków i gestów Markul buduje wyjątkowe sytuacje rzeźbiarskie i audiowizualne – enigmatyczne, wielowymiarowe, niepoddające się jednoznacznym interpretacjom i intrygujące sposobem wykonania. Bez epatowania makabrą i grą na emocjach widzów artystka, poprzez ucieczkę do świata natury, pokazuje emocjonalne i egzystencjalne stany człowieka, w szerszym zaś ujęciu – kondycję człowieka z jego pragnieniami, lękami i słabościami.

Można powiedzieć, że głównym przedmiotem zainteresowania Anety Grzeszykowskiej są zmysły—zwłaszcza spojrzenie i jego (prze)moc—czy ogólniej zmysłowość ciała, jego autonomia wobec tego, co zwykliśmy nazywać „ja”, jego sposoby i formy bycia w świecie. Lecz na tym nie koniec. Zwłaszcza w ostatnich latach istotne miejsce w imaginarium artystki zajmuje czas jako kategoria tyleż centralna dla naszego doświadczenia co płynna i nieuchwytna. Interesują ją zwłaszcza momenty, w których ulegają zawieszeniu wyraźne granice między teraźniejszością a czasem przeszłym ukazując, jak te czasowości zamieszkują siebie nawzajem.

Fundacja Archeologia Fotografii, Fundacja Promocji Sztuki Współczesnej, Galeria Starter i Stacja Muranów zapraszają na wydarzenie: NIEDZIELA U TEKLI 22 kwietnia 2012, 12.00 – 18.00 Skwer Tekli Bądarzewskiej, ul. Andersa 13, Warszawa

Wystawa nawiązuje do idei podróży. Chodzi o podwójne znaczenie tego terminu. Z jednej strony jest to podróż psychodeliczna, uruchamiana przy wspomaganiu substancji psychoaktywnych, którą można odbyć nie ruszając się z miejsca. Z drugiej strony jest to podróż w zaświaty, ostateczna, domniemana wędrówka, której przebieg opisuje szereg mitów pod różnymi przebraniami. Nie chodzi tutaj zatem o turystykę, ani też o podróż służbową albo o wyprawę wyczynową. W obydwu wariantach ciało pozostaje unieruchomione albo przestaje mieć większe znaczenie a rzeczywistym napędem tej podróży staje się umysł. W realizacji artystycznej uwidoczni się również nawiązanie do twórczości i życia Williama S. Burroughsa, a w szczególności jego „Zachodniej krainy”, gdzie pojawiają się wątki eschatologiczne. W trakcie wystawy artysta zaprezentuje integralną realizację przestrzenną składającą się z obiektów i akwareli.

Organizowany w ramach Fotofestiwalu 2012 – Międzynarodowego Festiwalu Fotografii w Łodzi – Meeting Point – Międzynarodowy Przegląd Portfolio to trwająca dwa dni seria indywidualnych i bezpośrednich spotkań fotografów z ekspertami. Przegląd organizowany jest po raz szósty i od lat stwarza platformę wymiany doświadczeń dla profesjonalistów. Tegoroczna edycja odbędzie się w dniach 11 maja (piątek) i 12 maja (sobota).

Ligatura to wydarzenie wyjątkowe na skalę nie tylko Polski ale i regionie środkowej Europy. Festiwal wyróżnia stawianie na najciekawsze i najnowsze zjawiska poszczególnych komiksografii oraz kilka wyjątkowych rozwiązań promocyjno - popularyzatorskich. Ligatura pokazuje, co ciekawego dzieje się w komiksie oraz jak różnorodne estetycznie i fabularnie jest to medium.

Po triumfalnym pochodzie nowych mediów przez galerie, dokonała się rewolucja w postrzeganiu świata przez artystów jak i nastąpiła rewizja tradycji filmu. Muzeum Sztuki w Łodzi czujnie przygląda się nowym zjawiskom w sztuce i jednocześnie reaguje na potrzeby naszych odbiorców, na co odpowiedzią jest uruchomienie kina ms. Na pierwszy pokaz inaugurujący nową działalność kinową, wybraliśmy film autorstwa łódzkiego artysty, Łukasza z Bałut. „Opowieść o smutku” to trwający 29 minut utwór wideo stanowiący jedyny w swoim rodzaju autodokument. Sceny dokumentalne przeplatają się w nim z obrazowymi miniaturami wideo. Tło dla miniatur stanowi autorska muzyka Łukasza z Bałut.

Warsztaty przeznaczone są dla osób zajmujących się w praktyce określonym zbiorem fotografii - w instytucjach i zbiorach prywatnych. Mogą być przydatne również dla początkujących archiwistów fotografii i wszystkich osób, które zamierzają opracować rodzinne archiwum. Formuła zajęć zakłada możliwość pracy na fragmentach archiwów przyniesionych przez uczestników. Zajęcia składają się z dwóch części - wykładu na temat podstaw konserwacji prewencyjnej oraz części praktycznej. Uczestnicy uczą się podczas zajęć jak przepakowywać i opisywać zbiory fotograficzne, aby ich nie uszkodzić, jak czyścić negatywy szklane i przygotowywać fotografie do skanowania, jak oprawiać fotografie.