Magdalena Barczyk-Kurus

Namiętności z cyklu Intymność światła - obraz akrylowy na płótnie

Wszystkie oryginały sprzedawane w gallerystore.pl są pracami wykonanymi osobiście przez artystów w pojedynczych sztukach.

Praca wystawiana:
2019 – „Wszechobecność”, Radomsko, Miejski Ośrodek Kultury

2019 – „Wielka jest przepaść między nami a światłem…”, Poraj, Galeria Sztuki Współczesnej, Gminny Ośrodek Kultury im. J. Gniatkowskiego

2019 – „Misterium światła”, Piekary Śląskie, Ośrodek Kultury Andaluzja

2018 – „Remedium światła”, Opole, Galeria Zamostek przy Miejskiej Bibliotece Publicznej

2018 – „Misterium światła”, Mysłowice, Mysłowicki Ośrodek Kultury

2017 – „Misterium światła”, Jastrzębie Zdrój, Miejski Ośrodek Kultury

2017 – „Anatomia światła”, Tarnowskie Góry, Galeria Sztuki Współczesnej „Przytyk”, Tarnogórskie Centrum Kultury

2016 – „Utkane światłem”, Lubliniec, Miejski Dom Kultury

2014 – „Intymność światła”, Częstochowa, Galeria Promocji Młodych „Antresola”, Miejska Galeria Sztuki

2014 – „Rozmowa światłem”, Zawiercie, Galeria Zawarte, Miejski Ośrodek Kultury

Obraz z cyklu pt.: „Intymność światła”, którego tematem przewodnim jest próba nadania niedotykalnemu promieniowi świetlnemu pozoru materialności oraz ukazania go poprzez indywidualne spojrzenie artysty. Namalowany został na zasadzie zestawienia kontrastów światłocieniowych, temperaturowych oraz kolorystycznych. Wdzierające się przez prostokątny otwór promienie rozświetlają namalowane wnętrze, emanując swoistym światłem poza granice płótna i atakując sobą widza. Świetlista kolorystyka obrazu wywołuje pozytywne emocje a geometryczne kształty nadają abstrakcyjnego wydźwięku. Gruba faktura wzmacnia efekt światłocienia, potęguje wrażenie kontrastu i nadaje dramaturgii. Sprawia, że wygląd obrazu zmienia się w zależności od tego, jak zostanie oświetlony. Technika, którą posługuje się malarka, została wypracowana przez lata i stanowi charakterystyczną cechę jej twórczości. Faktura na obrazach budowana jest wyłącznie poprzez stopniowe nakładanie kolejnych warstw farby za pomocą szpachelek malarskich. Proces ten jest żmudny i czasochłonny, wymagający dużej precyzji i cierpliwości. Mięsiste impasty pogłębiają grę światłocienia, upodabniając obraz do płaskorzeźby. Nawarstwiająca się farba wytwarza mnogość wibrujących rytmów i struktur, które nakłaniają do studiowania malatury obrazu niczym mapy. Obraz świetnie nadaje się do każdego typu wnętrza. Idealnie rozświetli ścianę zarówno klasycznie urządzonego salonu lub jadalni, jak również nowoczesnego biura. Obraz namalowany w formie dyptyku, sygnowany z tyłu, brzegi zostały estetycznie wykończone.