Magdalena Barczyk-Kurus

Pożoga - obraz akrylowy na płótnie

Wszystkie oryginały sprzedawane w gallerystore.pl są pracami wykonanymi osobiście przez artystów w pojedynczych sztukach.

Praca wystawiana:
Obraz prezentowany był na wielu wystawach indywidualnych oraz zbiorowych, m. in.:
- 2020 - “Malarstwo”, Biuro Wystaw Artystycznych w Olkuszu, wystawa indywidualna
- 2020 - “Lekcja anatomii”, Ośrodek Promocji Kultury Gaude Mater w Częstochowie, wystawa indywidualna
- 2020 - "Sztuka na pomoc", Galeria Sztuki ZPAP w Częstochowie, wystawa zbiorowa, charytatywna, połączona ze zbiórką funduszy na wsparcie najuboższych mieszkańców Afryki, Ameryki Południowej i Azji
- 2020 - "Malarstwo", Klubokawiarnia Alternatywa 21 w Częstochowie, wystawa indywidualna
- 2019 – „Wszechobecność”, Galeria Sztuki Miejskiego Ośrodka Kultury w Radomsku, wystawa indywidualna
- 2019 – „Wielka jest przepaść między nami a światłem…”, Galeria Sztuki Współczesnej Gminnego Ośrodka Kultury im. J. Gniatkowskiego w Poraju, wystawa indywidualna
- 2019 - "Sztuka na pomoc", Ośrodek Promocji Kultury Gaude Mater w Częstochowie, wystawa zbiorowa, połączona ze zbiórką charytatywną
- 2019 - „Misterium światła”, Ośrodek Kultury Andaluzja w Piekarach Śląskich, wystawa prezentująca twórczość dwojga artystów M. Barczyk-Kurus i Ł. Kolmana
- 2018 - „Remedium światła”, Galeria Sztuki Zamostek przy Miejskiej Bibliotece Publicznej w Opolu, wystawa indywidualna
- 2018 - „Misterium światła”, Mysłowicki Ośrodek Kultury, wystawa prezentująca twórczość dwojga artystów M. Barczyk-Kurus i Ł. Kolmana
- 2017 - „Misterium światła”, Miejski Ośrodek Kultury w Jastrzębiu Zdroju, wystawa prezentująca twórczość dwojga artystów M. Barczyk-Kurus i Ł. Kolmana
- 2017 - „Anatomia światła”, Galeria Sztuki Współczesnej „Przytyk” przy Tarnogórskim Centrum Kultury, wystawa indywidualna

Obraz pochodzi z cyklu pt.: „Powidoki”, który nawiązuje do zjawiska optycznego. Jest również przenośnią odnoszącą się do wojennej spuścizny malowanych obiektów militarnych. Przedstawia sylwetkę częstochowskiego schronu obserwacyjnego, wpisaną w pejzaż i całkowicie z nim zespoloną. Oglądany pod światło zmienia swój koloryt. Staje się własnym powidokiem, czerniejąc na tle purpurowego nieba. W rezultacie całe otoczenie zmienia swą pierwotną kolorystykę, zyskując nowe jakości barwne, będące w kontraście do naturalnych. Obraz malowany impastowo, stanowi bogactwo rytmów i struktur. Mięsista materia upodabnia go do płaskorzeźby i wzmaga efekt światłocienia. Praca jest świetlista i żywa w tonacji, pobudza zmysły i hipnotyzuje pulsującymi plamami barwnymi. Technika, którą został namalowany, stanowi charakterystyczną cechę twórczości autorki. Faktura budowana jest wyłącznie poprzez stopniowe nakładanie kolejnych warstw farby za pomocą szpachelek malarskich. Proces ten jest żmudny i czasochłonny, wymagający dużej precyzji i cierpliwości. Mięsiste impasty pogłębiają grę światłocienia, upodabniając obraz do płaskorzeźby. Nawarstwiająca się farba wytwarza mnogość wibrujących rytmów i struktur, które nakłaniają do studiowania malatury obrazu niczym mapy. Obraz brał udział w wielu wystawach indywidualnych oraz zbiorowych, m. in. w wystawie towarzyszącej I Międzynarodowemu Konkursowi Artystycznemu Pejzaż Współczesny, prezentowanej w Miejskiej Galerii Sztuki w Częstochowie, czy Festiwalu Sztuki Wysokiej organizowanym przez Galerię Stalowe Anioły w Bytomiu. Namalowany metodą impastu na płóciennym podobraziu. Sygnowany z tyłu, o estetycznie wykończonych bokach, dzięki czemu nie wymaga oprawy. Stanowi świetną propozycję do każdego rodzaju wnętrza, zarówno urządzonego nowocześnie, jak i w sposób klasyczny. Polecany szczególnie do salonu lub sypialni, jak również prywatnego gabinetu. Idealnie urozmaici także przestrzeń publiczną, której nada oryginalnego smaku. Będzie doskonałą propozycją na prezent.