W twoim mieście

czas: 30.09 (piątek), godz. 18.00 miejsce: Warszawa, gabinet Bolesława Bieruta, Centrum Bankowo-Finansowe "Nowy Świat" (dawny Komitet Centralny PZPR), Nowy Świat 6/12 liczba miejsc ograniczona, zapisy: bec@funbec.eu fot. Tomasz Szerszeń, z cyklu Starożytności warszawskie Poszukiwanie wizji przyszłości i przypomnienie wyobrażeń XXI wieku powstałych w wieku XX jest tematem tegorocznej edycji cyklu Synchronicity, realizowanego przez Bęc Zmianę od 2007 r. Co jest architekturą XXI wieku w sensie tradycyjnym (budynki, miasta), ale także w innych (relacje społeczne, wydarzenia ulotne - wypełniające miasta treścią), a co nią miało być? Co się stało z XX wiecznymi wyobrażeniami o miastach XXI wieku? Czy wiek XXI zdołał wytworzyć architektoniczne wizje, które warte byłyby uwagi? Do dyskusji zaprosiliśmy Dorotę Leśniak-Rychlak oraz Dorotę Jędruch, redaktorki krakowskiego kwartalnika "Autoportret", którego najnowszy numer w całości poświęcony jest utopiom. "Czy możemy dziś mówić o kryzysie utopii, myślenia utopijnego? Jeśli tak, to jakie są przyczyny takiego zjawiska, jeśli nie, to gdzie leży źródło współczesnej utopii?" - na te pytania odpowiadają w "Autoportrecie" m.in. Zygmunt Bauman, Immanuel Wallerstein, Łukasz Stanek, David Crowley. Miejsce spotkania zostało przez nas wybrano celowo jako symboliczne dla powojennych losów Warszawy - dyskusji towarzyszyć będą egzemplarze publikacji Plan sześcioletni odbudowy Warszawy Bolesława Bieruta (Książka i Wiedza, 1950 r.). O głos w dyskusji na temat utopii realizowanych w Warszawie poprosiliśmy młodą badaczkę Martynę Obarską, autorkę książki MDM między utopią a codziennością. Podczas spotkania nastąpi premierowy pokaz fotografii Tomka Szerszenia z cyklu Starożytności warszawskie. O UCZESTNIKACH SPOTKANIA: Dorota Jędruch - historyczka sztuki, doktorantka Instytutu Historii Sztuki UJ. Interesuje się architekturą nowoczesną, szczególnie w jej aspekcie społecznym, i sztuką współczesną. Pracuje w sekcji edukacji Muzeum Narodowego w Krakowie. Współtwórczyni "Autoportretu" poświęconego utopiom. Dorota Leśniak-Rychlak - z wykształcenia historyczka sztuki i architektka, z wyboru redaktorka. Kuratorka wystawy dzieł C. R. Mackintosha w Międzynarodowym Centrum Kultury w Krakowie oraz współkuratorka wystawy 3_2_1. Nowa architektura w Japonii i Polsce w Centrum Sztuki i Techniki Japońskiej "manggha" w Krakowie. Redaktor naczelna kwartalnika "Autoportret" poświęconego przestrzeni, w której żyjemy. www.autoportret.pl Martyna Obarska - kulturoznawczyni, redaktorka "Res Publiki Nowej", autorka książki MDM między utopią a codziennością, nagrodzonej jeszcze jako praca magisterska w konkursie im. Jana Józefa Lipskiego nagrodą II stopnia przyznaną przez Stowarzyszenie Otwarta Rzeczpospolita. Laureatka VI edycji Konkursu Mazowiecka Akademia Książki. Absolwentka Międzywydziałowych Indywidualnych Studiów Humanistycznych, doktorantka w Instytucie Kultury Polskiej UW. Tomasz Szerszeń - fotograf i antropolog kultury. Absolwent fotografii w łódzkiej Filmówce, MISH-u na UW i studium doktoranckiego w Instytucie Sztuki PAN. Członek redakcji kwartalnika "Konteksty". W 2010 roku w Galerii Wymiany w Łodzi odbyła się jego wystawa Byłem pierwszym polskim surrealistą. Prace z lat 1929-39. O cyklu Starożytności warszawskie pisze tak: "A gdyby tak wyjąć warszawską architekturę socrealistyczną z lokalnego kontekstu historyczno-politycznego i spojrzeć na nią jako na coś ulokowanego poza czasem? Jak na ślady pewnej estetycznej utopii, ale również - czemu nie? - jak na ruiny starożytnego Rzymu z rycin Piranesiego: antichitŕ di Varsovia. Ruiny upadłej cywilizacji, które mamy na wyciągnięcie ręki - trzeba je jednak odszukać, wygrzebać spod warstw czasu, spod innych warstw miasta...". Organizator: Fundacja Bęc Zmiana Projekt realizowany dzięki dotacji od Miasta Stołecznego Warszawy

Spotkanie towarzyszące wystawie „Spojrzenia 2011 – Nagroda Fundacji Deutsche Bank”Wszystkim artystom biorącym udział w wystawie-konkursie „Spojrzenia 2011 – Nagroda Fundacji Deutsche Bank” stworzyliśmy jednakowe warunki do konfrontacji z publicznością. Mają do dyspozycji dwie godziny i tylko od nich zależy, czy wygłoszą wykład, poprowadzą warsztaty, pokażą film, zaproszą gościa, zagrają koncert lub przeprowadzą akcję artystyczną. Ania i Adam Witkowscy Spotkanie z artystami połączone ze zwiedzaniem wystawy poprowadzi Max Cegielski. Podczas rozmowy poruszone będą różne wątki z twórczości pary gdańskich artystów, ilustrowane filmami wideo, materiałami fotograficznymi oraz dźwiękowymi. spotkanie w holu głównym wstęp wolny Kolejne spotkania: 1 października (sobota), godz. 18 Konrad Smoleński 6 października (czwartek), godz. 18 Honza Zamojski 8 października (sobota), godz. 18 Piotr Wysocki 15 października (sobota), godz. 18 Artur Malewski 18 października (wtorek), godz. 18 Anna Zaradny

María Rosa Jijón, która sama siebie określa mianem „aktywistki wizualnej” zaprezentuje swoją pracę zatytułowaną Paradoja Manta Manaos.

Na otwartej w Galerii Bielskiej BWA w Bielsku-Białęj 2 września 2011 roku multimedialnej wystawie Kamila Kuskowskiego „Szczęście w nieszczęściu” znajduje się 13 prac artysty. To niejedyna „trzynastka” w tym premierowym projekcie łódzkiego artysty: jest jeszcze np. obiekt pt. „Kalendarz” – kalendarz ścienny na 2012 rok przedstawiający kartki z 365 dniami, z tą tylko różnicą, że każdy dzień to „Piątek, 13”. Kilka egzemplarzy, sygnowanych przez artystę, można w Galerii Bielskiej BWA kupić za... 99,99 zł – jeden grosz zostanie nabywcy wydany „na szczęście”. Kamil Kuskowski uznał, iż nasza wiara w to, że mamy wpływ na swój los, popycha nas często do stosowania znanych praktyk, które mają przyciągnąć szczęście bądź odegnać pecha. Dlatego zaprezentował na wystawie prace odnoszące się do nadal występujących we współczesnej kulturze wierzeń, o zapomnianej częstokroć genezie, opartych na przekonaniu o istnieniu nadprzyrodzonych mocy, które mogą sprowadzić nieszczęście lub przeciwnie – uchronić nas od zła.

W wystawie biorą udział studenci z 4. Pracowni Fotografii Piotra Chojnackiego, którzy poszukują własnej drogi w posługiwaniu się językiem wizualnym. To poszukiwanie powoduje, że zastanawiamy się w jaki sposób fotografia współistnieje w naszym pojmowaniu świata, jak zmienia pojmowanie rzeczywistości. Współczesna fotografia, wchodząc w dialog z tradycją, świadomie sięga do różnych form rejestracji obrazu. Dlatego też prace bardzo często wychodzą poza obręb standardowo rozumianej fotografii.

dr Izabela Kopania – Omai, Afock i „Indiańscy Królowie”. Egzotyczni podróżnicy w Europie w XVII i XVIII wieku WSTĘP WOLNY Wykład poświęcony będzie wybranym portretom mieszkańców krajów pozaeuropejskich, którzy w XVII i XVIII wieku podróżowali po Europie. Przyjrzymy się sposobowi konstruowania wizerunków „egzotycznych” gości, ich sylwetkom, a także wybranym – istotnym w kontekście ikonografii – kwestiom związanym z ich pobytem na Starym Kontynencie. Podejmiemy zagadnienia „egzotyzacji” oraz „europeizacji” portretów, w których doświadczenia bezpośredniego kontaktu z Innymi ścierają się z europejskimi wyobrażeniami na ich temat. Przygotowany przez Ośrodek Oświatowy MNW wykład jest jednym z wydarzeń towarzyszących wystawie DAMY Z PIESKIEM I MAŁPKĄ.

Wystawa Pokolenie przemiany prezentuje dzieła młodych artystów mieszkających i pracujących w Indiach, ale też należących do indyjskiej diaspory w Stanach Zjednoczonych czy Europie. To pierwszy w ostatnim czasie tak obszerny pokaz sztuki współczesnej tego regionu w Europie Środkowej. Od niemal dwudziestu lat Indie przeżywają ogromny rozwój gospodarczy i technologiczny, co w znaczący sposób wpływa na struktury społeczne. Ta przemiana, ze swoimi dobrymi i złymi stronami, często znajduje odbicie w pracach współczesnych twórców, szczególnie tych najmłodszych, którzy wzrastali w tym ciekawym momencie przejścia.

stara elektrownia, ul. Elektryczna 13, wejście od ul. J. K. Branickiego wykład będzie wygłoszony w języku angielskim, tłumaczony równolegle na język polski

BEZPRODUKTYWNA (fot. Aleksandra Ska) Aleksandra Ska Bezproduktywna