W twoim mieście

ML in PL: AI Art Festival 2024 (31.10-11.11) to międzynarodowe wydarzenie w Warszawie poświęcone połączeniu sztuki i sztucznej inteligencji. 31.10-11.11 – wystawa, ASP, Warszawa, ul. Wybrzeże Kościuszkowskie 37/39 31.10, godz. 18:00 – wernisaż 8.11 – warsztat i wykład, ASP 9.11, godz. 17:00 – wykłady i Ceremonia Wręczenia Nagród, MSN, Warszawa, ul. Marszałkowska 103 10.11 – wykład zdalny

Ewa Kuryluk - Maszyna pamięci 16 października 2024 - 05 grudnia 2024 EWA KURYLUK MASZYNA PAMIĘCI prace nowojorskie z lat 1981—1990

Jesienny księżyc nad spokojną wodą Półsenny pejzaż, wymarzony, zza zamkniętych powiek utkany z przenikających się warstw, odłamków codzienności, uczuć, zachwytów rytmicznie, melodyjnie odkrywany poprzez ruch, uważność i odczucie niby nieuchwytny, półprzezroczysty a jakże namacalny zza matowej mgły ukazuje kolejne powłoki i przebłyski tak delikatny i kruchy, że trzeba by mówić szeptem, nie spłoszyć jego intymności Półsenny pejzaż, tak bliski ciału, tak osobisty

Biennale Sztuki Młodych „Rybie Oko” to cykliczne wydarzenie artystyczne organizowane przez Bałtycką Galerię Sztuki Współczesnej. Przedsięwzięcie to ma charakter ogólnopolskiego konkursu z już ponad 20-letnią tradycją. Przygotowywana na ten rok jedenasta edycja festiwalu, podobnie jak w latach ubiegłych, zaoferuje widzom kompleksowy i reprezentatywny przegląd młodej sztuki, stanowiąc zarazem rekonesans współczesnej twórczości artystycznej w Polsce.

Międzynarodowy Festiwal Gombrowiczowski, organizowany od ponad 30 lat przez Teatr Powszechny w Radomiu, to prawdziwe święto teatralnej awangardy, gdzie każde przedstawienie staje się dialogiem z duchem i formą. To jedyny festiwal w Polsce o międzynarodowym zasięgu, który w całości poświęcony jest jednemu z najwybitniejszych pisarzy polskiej literatury — Witoldowi Gombrowiczowi. Tegoroczna XVI edycja festiwalu, obchodzona w Roku Gombrowiczowskim, ma szczególne znaczenie, bowiem przypada na 120. rocznicę urodzin pisarza. To wydarzenie, które nie tylko przypomina o jego literackim dziedzictwie, ale również zbliża widza do sedna gombrowiczowskiej myśli. Współczesne teatry z Japonii, Argentyny, Kosowa i Stanów Zjednoczonych przyjeżdżają do Radomia, by na nowo odczytywać jego teksty, przenosząc je na scenę z nieoczywistością i brawurą.

Zemsta ręki śmiertelnej Artysta odbija swoje dłonie w miejsce dłoni namalowanych, wyrzeźbionych, czy stotografowanych przez innych twórców w ciągu minionych wieków. Przywraca śmiertelność temu, co w zamierzeniu miało być nieśmiertelne, realność temu, co iluzoryczne.

Spotkanie autorskie z Joanną Nojszewską autorka książki "Kobiety, które śpiewały Młynarskiego". Wieczór wspomnień wokół Wojciecha Młynarskiego w wyjątkowym towarzystwie autorki książki w magicznym miejscu w Gdyni - Nowa Marina Yacht Park.

"Blaski i cienie relacji" to próba uchwycenia skomplikowanej, wielowarstwowej natury naszych związków z innymi ludźmi. "Abstrakcje relacyjnej harmonii" to z kolei próba znalezienia piękna w chaosie, równowagi w różnorodności. Każda z prac jest moją osobistą interpretacją relacji.

Wystawa „Wszystko co widzę jest Twoją projekcją” przedstawia twórczość Olgi Dmowskiej, artystki, która jest wyjątkowa nie tylko ze względu na wizualną wyrazistość swoich prac, lecz również z uwagi na radykalizm projektu egzystencjalnego, który realizuje w ramach sztuki.

Przepracowywanie traum przypomina chodzenie po spirali. Czasami wydaje się, że wracamy do punktu wyjścia, ale jesteśmy w nowej płaszczyźnie traumy, która wcześniej była niedostępna do zbadania. Nowa wystawa Marty Szulc „Suche oczy” jest kontynuacją jej wcześniejszych poszukiwań i pracy z wypartymi emocjami. Tytuł wskazuje na cechę traumy, którą jest niemożność zobaczenia, jaka jest rzeczywistość, ponieważ przeżywane wydarzenia są zbyt bolesne, aby je przyjąć. Ta forma ślepoty jest samoobroną, czasami jedyną możliwością uratowania siebie.

Wewnętrzny świat kobiety jest wszechświatem, który jest prawie niemożliwy do zobaczenia w całości, lecz można go otwierać po kawałku i podziwiać.

Zapraszamy serdecznie do świętowania 10-lecia Pracowni i Galerii Kreatoora i Pracowni Natalii Anny Kalisz. Z tej okazji 7 października o godzinie 19:00 zapraszamy na Przędzalnianą 51 w Łodzi na wernisaż wystawy MARTWE KWIATY autorstwa Ewy i zwiedzanie pracowni Natalii.

Dmitry Ginzburg i MAG Gallery zapraszają na wystawę digital-art "Magiczny Świat" od 7 do 26 sierpnia 2023 r

W Centrum Sztuki Galeria EL swoją najnowszą pracę „meandry” zaprezentuje Anita Wasik. Utkana z wełny, prawie 20 metrowa instalacja „wpłynie” i wypełni przestrzeń Krużganka, zachęcając widzów do refleksji na temat wody, jej życiodajnej siły, która nas łączy, rodzi i karmi.

Centrum Sztuki Galeria EL razem z Narodowym Instytutem Architektury i Urbanistyki zapraszają na wystawę "Retrowersje: sobie mieszkania - miastu Starówkę"

Wystawa „JestemSztuką” to podsumowanie rocznej działalności Horyzontu Zdarzeń. To zaproszenie do świata sztuki. Tytuł wystawy ma skłonić do refleksji – co sztuką jest? Czym sztuka może być dla człowieka? Czy sztuka jest nam potrzebna?

Wystawa „Jan Tarasin. Ciągi znaczeń”

W skene aktorzy mogli się przebrać i zmienić rekwizyty. Budynek początkowo pełnił funkcję szatni, schowka i zaplecza dla greckich teatrów. Później wykorzystano jego przednią ścianę jako tło dla spektakli, na którym umieszczano dekoracje. Okazało się, że miejsce na przedmioty i gesty, które miały być dla widza niewidoczne, zaczęło odgrywać w przedstawieniu kluczową rolę.

Krzysztof Leon Dziemaszkiewicz to artysta totalny – performer, tancerz, choreograf, kreator kostiumów, obrazów i obiektów wykonanych autorską techniką „tapingu”, której podstawą jest taśma i materiały pochodzenia wtórnego. O swojej pracy mówi, że „jest procesem powstawania, kreowania nowego. Może objawić się zarówno nowym dziełem w postaci obrazu, zaczątkiem idei performance, jak również porządkowaniem pracowni czy pracą w ogrodzie. Czuję się spełniony i w pełni usatysfakcjonowany, zanurzając się w procesie”.

…przez nie świecisz… to tytuł wystawy Zbigniewa T. Szmurły prezentowanej na emporach Galerii EL w ramach cyklu Elbląg Plastyczny. Krótki wiersz autorstwa artysty przywołuje to, co najbardziej stałe w jego malarstwie: krajobraz, pejzaż, widok, perspektywę. Krajobrazy nieustannie są poszukiwane przez artystę: te ‘ukryte’, ‘zapominane’, ‘widoczne’.