Wystawy

Błędne koło katastrof wywoływanych i powtarzanych przez człowieka od tysięcy lat doprowadziło nas do zastoju i podważyło naszą wiarę w ludzkość i przyszłość. Czy cywilizacyjny rozwój humanizmu rzeczywiście nastąpił? Czy też prymitywne ludzkie instynkty dominacji, kontroli i posiadania nie zostaną okiełznane nawet w obliczu zagłady ludzkości i Ziemi? Prace prezentowane na wystawie odzwierciedlają powszechne poczucie rychłego samounicestwienia rasy ludzkiej w wyniku nieodwracalnych skutków degradacji środowiska, zagrożenia nuklearnego i wojny na Ukrainie, która w istocie rzeczy wywiera szeroki wpływ na funkcjonowanie całego świata. A jednak autorzy prezentowanych na wystawie prac nie pozostają biernymi obserwatorami. Artyści analizują punkty styczne pamięci historycznej i społeczno-politycznych realiów teraźniejszości, jednocześnie odrzucając jednostkową melancholię na rzecz wielowymiarowych form krytyki, oporu i obojętności. Wystawa jako całość pozbawiona jest utopijnych iluzji oprawionych w antropocentryczną, nowoczesną logikę, a zamiast tego opiera się na dystopijnej perspektywie i uznaniu, że koegzystencji pozostaje z natury rzeczy w konflikcie. To, w jaki sposób wykorzystamy tę konfliktową istotę współżycia, aby rozwiązać środowiskowe i humanitarne kryzysy, z którymi mamy dziś do czynienia, w dużej mierze zadecyduje o przyszłości, w jakiej przyjdzie nam żyć. Oksana Karpovets

„Maść” to projekt dwóch kobiet testujących różne sposoby pojmowania rzeczywistości i sprawdzających, które z nich się wchłoną i ukoją ciało i ducha. Słowo „maść” może wywoływać różne skojarzenia, od aptekarza skrupulatnie odmierzającego składniki w sterylnym wnętrzu, do starej wiedźmy ucierającej zioła w pradawnym moździerzu. Może odnieść się do leczniczej mazi, którą nakładamy na swoje ciało, gdy coś nam dolega lub do magicznej substancji, jak ta, dzięki której Małgorzata z powieści Bułhakowa poleciała na bal. W końcu „maść” może odnosić się też do koloru skóry czy futra, pobudzając refleksję na temat przynależności do gatunku, rasy czy grupy społecznej. Projekt „Maść” eksploruje i łączy te skojarzenia. Jest zapisem poszukiwań swojego miejsca w świecie, przyglądania się własnej odmienności, odkrywania własnej kobiecości, rozpoznawania własnych uwarunkowań i więzów przynależności. Jest miejscem zakładania i zdejmowania masek, racjonalnej analizy i magicznego łączenia elementów. /Zuzanna Litawińska i Aleksandra Szczodry/

„Żuławskie Inspiracje” to wystawa będąca materializacją artystycznego zachwytu. Jest hołdem dla urzekającej przyrody i mało znanej historii Żuław. Zobaczymy rysunki, obrazy i tkaniny artystyczne, wykonane przez utalentowaną grupę ośmiu artystów.

NOC KULTURY LUBLIN 2023 WYSTAWA 3 czerwca w Qulturalna Lublin Jarosław Rymarz i Katarzyna M. Rymarz zapraszają Państwa na wernisaż wspólnej wystawy RYMARZ&RYMARZ IMPROWIZACJA

Wernisaż wystawy: 11.05 godz. 19:00 Finisaż + Artist Talk (Agnieszka Grodzińska w rozmowie z Romualdem Demidenko): 02.06 godz. 19:00 Wystawa: 11.05 - 07.06.2023 Godziny otwarcia galerii: środa-sobota 13:00-18:00

Centrum Sztuki Galeria EL razem z Narodowym Instytutem Architektury i Urbanistyki zapraszają na wystawę "Retrowersje: sobie mieszkania - miastu Starówkę"

Wystawa „JestemSztuką” to podsumowanie rocznej działalności Horyzontu Zdarzeń. To zaproszenie do świata sztuki. Tytuł wystawy ma skłonić do refleksji – co sztuką jest? Czym sztuka może być dla człowieka? Czy sztuka jest nam potrzebna?

wystawa 40 grafik komputerowych o tematyce architektury wrocławskiej i nie tylko.

Wernisaż malarstwa Anny Stępień z cyklu "Koło natury"

Wystawa „Jan Tarasin. Ciągi znaczeń”

Galeria Kameralna w Słupsku / ul. Partyzantów 31a Baszta Czarownic w Słupsku / al. F. Nullo 8 Centrum Aktywności Twórczej w Ustce / ul. Zaruskiego 1a Wernisaż: 30.03.2023, g. 18:00 (Centrum Aktywności Twórczej w Ustce) Podczas wernisażu odbędzie się panel dyskusyjny z artystami biorącymi udział w wystawie. Wystawa: 30.03 – 30.06.2023 Kurator: Roman Lewandowski

Keke Vilabelda A Sudden Crack!

Wystawa indywidualna Barbary Soborak Szydłowskiej "Intrygujące spojrzenie".

W skene aktorzy mogli się przebrać i zmienić rekwizyty. Budynek początkowo pełnił funkcję szatni, schowka i zaplecza dla greckich teatrów. Później wykorzystano jego przednią ścianę jako tło dla spektakli, na którym umieszczano dekoracje. Okazało się, że miejsce na przedmioty i gesty, które miały być dla widza niewidoczne, zaczęło odgrywać w przedstawieniu kluczową rolę.

Krzysztof Leon Dziemaszkiewicz to artysta totalny – performer, tancerz, choreograf, kreator kostiumów, obrazów i obiektów wykonanych autorską techniką „tapingu”, której podstawą jest taśma i materiały pochodzenia wtórnego. O swojej pracy mówi, że „jest procesem powstawania, kreowania nowego. Może objawić się zarówno nowym dziełem w postaci obrazu, zaczątkiem idei performance, jak również porządkowaniem pracowni czy pracą w ogrodzie. Czuję się spełniony i w pełni usatysfakcjonowany, zanurzając się w procesie”.

…przez nie świecisz… to tytuł wystawy Zbigniewa T. Szmurły prezentowanej na emporach Galerii EL w ramach cyklu Elbląg Plastyczny. Krótki wiersz autorstwa artysty przywołuje to, co najbardziej stałe w jego malarstwie: krajobraz, pejzaż, widok, perspektywę. Krajobrazy nieustannie są poszukiwane przez artystę: te ‘ukryte’, ‘zapominane’, ‘widoczne’.

Warszawski fotograf Patryk Bułhak postanowił udzielić głosu oraz pokazać twarze kobiet, które w trakcie wojny walczyły o swoją godność i wolność, a po jej zakończeniu muszą mierzyć się z wykluczeniem społecznym. Jest to opowieść o “wojowniczkach, zarówno tych walczących na froncie, jak również poza nim – odrzuconych, zepchniętych na margines przez państwo i system.”

W gotyckiej przestrzeni Krużganka CS Galerii EL, Paweł Błęcki prezentuje przede wszystkim obiekty kinetyczne, nazywane Pająkami. Formy te, mają charakter osobisty, nostalgiczny i są wspomnieniem artysty z czasu dzieciństwa, obserwacji amatorskiego rękodzielnictwa jego babci. Trudne, osobiste relacje rodzinne — jak mówi Paweł Błęcki, spowodowały w nim chęć wyrażania swoich emocji poprzez tworzenie. Dla niego sztuka stała się wyborem podyktowanym sytuacją osobistą. To jego swoista arteterapia, gest zapraszający do siebie ludzi, chęć podzielenia się sobą z innymi. Pająki Pawła Błęckiego to własnoręcznie tworzona polemika pomiędzy skrywanymi emocjami a otwartym rękodziełem. Rękodzieło jako aspekt wytwórczy artysta stawia na równi z ładunkiem emocjonalnym, jakie niesie dzieło. Prace, choć nawiązują do sztuki ludowej, są próbą jego dialogu pomiędzy własną podmiotowością a przeszłością. Obiekty Paweł Błęcki buduje m.in. z odpadów pokonsumpcyjnych, nadając im nową jakość – dzieła sztuki. Wykorzystując celowo takie materiały, odnosi się do istotnej we współczesnym świecie tematyki społeczno – ekologicznej.

Galeria Kameralna w Słupsku / ul. Partyzantów 31a Baszta Czarownic w Słupsku / al. F. Nullo 8 Wernisaż: 12.01.2023, g. 18:00 (Centrum Aktywności Twórczej w Ustce) Po wernisażu odbędzie się panel dyskusyjny z artystami nowo otwartych wystaw: Natalią Czarcińską, Dorotą Tarnowską-Urbanik, Jerzym Muszyńskim i Bianką Rolando. Wystawa: 12.01.2023 – 26.03.2023 Kurator: Roman Lewandowski

Centrum Aktywności Twórczej w Ustce, ul. Zaruskiego 1a Wernisaż: 12.01.2023, g. 18:00 (Centrum Aktywności Twórczej w Ustce) Po wernisażu odbędzie się panel dyskusyjny z artystami nowo otwartych wystaw: Bianką Rolando, Natalią Czarcińską, Dorotą Tarnowską-Urbanik i Jerzym Muszyńskim. Wystawa: 12.01.2023 – 26.03.2023 Kurator: Roman Lewandowski