Emilia Gąsienica-Setlak

Project Coincidence XL - obraz akrylowy na płótnie

Przygotujemy WIZUALIZACJĘ obrazu w Twoim wnętrzu GRATIS. Napisz do nas: galeria@gallerystore.pl

Wszystkie oryginały sprzedawane w gallerystore.pl są pracami wykonanymi osobiście przez artystów w pojedynczych sztukach.

Praca wystawiana:
– „Project Coincidence”, InterHouse Hotel , Kraków, XI 2017 – III 2018;
– „Project Coincidence”, Görbe Bögre Kávézó, Budapest, X-XI 2017;
– „Project Coincidence”, H13 Gallery, Budapest, VIII 2017;
– „Project Coincidence”, Galeria FUNKY STUDIO, Warszawa, X-XI 2016;
– „Project Coincidence”, Fundacja Magazyn Kultury, Kraków, VII-X 2016;

Obraz z międzynarodowego projektu PROJECT COINCIDENCE namalowany . aż przez trzech autorów: Andrea Fecso, Zsuzsa Sedah Mathe oraz Emilia Gąsienica-Setlak. Praca jest połączeniem odmiennych osobowości i zainteresowań artystek. Pokazuje zamiłowanie do komiksowych przedstawień Andrei oraz dzikości eksperymenty kolorystyczne Emilii oraz poszukiwanie głębi i drugiego dna u Zsuzsy. Bogata praca w zróżnicowane faktury . Dzieło prezentowane na wystawach w Polsce oraz na Węgrzech . Obraz został opisany na odwrocie, ma zamalowane grube na 5 cm boki tzw. 3D dzięki czemu nie wymaga ramy. Jest gotowy do zawieszenia, posiada certyfikat autentyczności. Obraz będzie bardzo zajmującym akcentem we wnętrzu. Dzięki swojemu formatowi nie zdominuje wnętrza, lecz z pewnością będzie zauważony przez gości. Więcej o koncepcji projektu : Koincydencja według definicji oznacza jednoczesne wystąpienie kilku zjawisk lub zdarzeń. W ten właśnie sposób rozumiem to, co wydarzyło się na przestrzeni 2015 i 2016 roku w ramach przedsięwzięcia artystycznego z udziałem kilkorga malarzy, które miałam przyjemność zainicjować i współtworzyć. Często mianem koincydencji określa się też zbieg okoliczności lub przypadek, niemniej na płaszczyźnie świadomego procesu twórczego, a więc i w malarstwie, o przypadkach nie ma, a przynajmniej nie powinno być mowy. Skąd wziął się „Project Coincidence”? Impulsem do jego powstania był „Pictus” – rzeźba wykonana przez Mariusza Dydo, a przeze mnie malowana z okazji wspólnej wystawy w krakowskiej Galerii Miasto Sztuki. Możliwość partnerskiej współpracy z drugim twórcą okazała się perspektywą bardzo inspirującą, a przy tym niebezpiecznie nawiązującą do van Gogha, Gauguina i idei Żółtego Domu. Wkrótce koncepcja szerszej współpracy malarskiej nabrała realnych kształtów. Jako pokłosie kilku twórczych sesji – które udało się zaaranżować w najróżniejszych uwarunkiwaniach czasoprzestrzennych – powstały płótna namalowane wraz z Ashleyem Collinem, Angeliką Galus, Kamilą Iwańską, Pawłem Igielskim, Agnieszką Gzyl i Zsuzsą Sedah Máthé. To był spontaniczny, ale i trudny proces, lecz koniec końców byliśmy zachwyceni. Zobaczyliśmy inny świat. Zderzenie jasnych wizji estetycznych oraz niedoskonałości komunikacji werbalnej zmusiły nas do porozumiewania się głównie za pomocą środków malarskich. Nieraz działo się to„in statu nascendi”, innym razem realizacja pomysłów przebiegała bez pośpiechu, stopniowo, przypominając swoisty rodzaj wymiany wizualnych komunikatów, gdzie każdy kolejny etap budowy płótna zależy wyłącznie od jednego z nas. Część tej korespondencji udało nam się dotychczas ukończyć. Część nadal pozostała po napisania. W międzyczasie zrodził się pomysł ingerencji w kompozycje, które ich pierwotny Autor uważa za zamknięte i ukończone. Eksperyment miał pokazać czy poprzez dopowiedzenie ostatniego słowa przez kogoś z zewnątrz uda się całkowicie zmienić sens obrazów. Takim zaufaniem obdarzyła mnie Kamila Iwańska. W ten sposób jej cykl portretów zmienił się w serię abstrakcji. Tyle właśnie na przestrzeni półtora roku udało się nam zrealizować. Efektem zaistniałych relacji koncepcyjnych i kompozycyjnych jest prowadząca do syntezy odmiennych osobowości, wrażliwości i sposobów pracy twórczej synergia, a jej namacalnymi dowodami są płótna, które mamy przyjemność Państwu publicznie prezentować. Są one zapisem zmagań w naszym odczuciu niezwykłych, ocierających się chwilami o szaleństwo, okupionych najróżniejszymi, nie tylko pozytywnymi emocjami, ale co najważniejsze, uczących szacunku, pokory i dających mnóstwo satysfakcji. Zdając sobie sprawę, że nie jesteśmy ani pierwszymi ani jedynymi, którzy weszli na tą drogę, przedstawiamy Państwu obraz intymnej cząstki nas samych – malarzy nieodwracalnie naznaczonych tym, co między nimi zaszło. P.S. „Project Coincidence” to wciąż otwarta księga. Pojawiają się w niej coraz to nowe wątki, do fabuły wkraczają nowi bohaterowie… Żywię nadzieję, że wkrótce będziemy mogli przedstawić Państwu kolejne rozdziały tej historii. Emilia Gąsienica-Setlak inicjatorka projektu Współautorka obrazu: Zsuzsa Sedah Máthé – urodzona w 1964 r. w Budapeszcie. Absolwentka Szkoły Sztuk Pięknych i Rzemiosł Artystycznych Besaleel w Jerozolimie. Kształciła się również w budapesztańskich szkołach artystycznych, m.in. na Węgierskim Uniwersytecie Sztuk Pięknych. W swojej pracy twórczej skupia się na integracji stylistycznej jako elementu komunikacji. WYSTAWY „PROJECT COINCIDENCE”: – Fundacja Magazyn Kultury, Kraków, VII-X 2016 (prezentowano prace A. Galus, K. Iwańskiej, A. Collina, E. Gąsienicy-Setlak); – Galeria Funky Studio, Warszawa, X-XI 2016 (prezentowano prace A. Gzyl, A. Galus, P. Igielskiego i E. Gąsienicy-Setlak); – Kredenc Bistro Gallery, Budapest, II-IV 2017 (prezentowano prace A. Collina, A. Galus, K. Iwańskiej, P. Igielskiego, A. Gzyl, Z.S. Máthé i E. Gąsienicy-Setlak); – H13 Gallery, Budapest, VIII 2017; (prezentowano prace A. Collina, A, Fescó, A. Galus, K. Iwańskiej, P. Igielskiego, A. Gzyl, Z.S. Máthé i E. Gąsienicy-Setlak); – Görbe Bögre Kávézó, Budapest, X-XI 2017; (prezentowano prace A. Collina, A, Fescó, A. Galus, K. Iwańskiej, P. Igielskiego, A. Gzyl, Z.S. Máthé i E. Gąsienicy-Setlak); – InterHouse Hotel, Kraków, XI 2017-I 2018; (prezentowano prace A. Collina, M. Dydo, A, Fescó, A. Galus, K. Iwańskiej, Z.S. Máthé i E. Gąsienicy-Setlak); - Kolanko no 6 , Kraków, VI - XII 2018 (prezentowano prace A, Fescó, A. Galus, Z.S. Máthé i E. Gąsienicy-Setlak);