Anna Trzupek

1. Dane podstawowe:
• Imię i nazwisko: Anna Trzupek
• Lokalizacja: Tymbark, Polska
• Dziedzina sztuki: malarstwo

2. Wykształcenie i rozwój artystyczny:
• Absolwentka Wydziału Filologicznego na UJ w Krakowie
• Prowadzi pracownię artystyczną od 2014 roku

3. Rodzaj prac i techniki:
• Rodzaj prac: obrazy akrylowe na płótnie lub płycie
• Ulubione techniki: akryl, pouring, accidental, subtractive painting
• Charakterystyczne elementy: duże formaty, perspektywa linearna

4. Kierunek artystyczny:
• Główne nurty/inspiracje: abstrakcja, surrealizm, tonalizm
• Unikalne cechy stylu: monochromatyczna kolorystyka, medytacyjny charakter twórczości

5. Tematyka i filozofia twórczości:
• Główne motywy: odrealniony pejzaż, krajobraz miejski
• Przesłanie: sztuka jako poszukiwanie znaczeń, narzędzie komunikacji, poszukiwania ukrytych sensów z ciągle powracającym motywem determinacji losu i przemijania

6. Działalność artystyczna (aktualna):
Obecnie artystka kontynuuje cykl „Cienie miasta” z charakterystycznym motywem ulicy, pogłębiając jego znane elementy i ubogacając nowymi inspiracjami, czerpanymi głównie z tonalizmu. Działalność artystki to nieustanne eksperymenty z nowymi mediami, narzędziami i technikami. W swoich pracach chętnie oddaje ona pole przypadkowi i fizyce.

7. Kolekcje:
Wiele prac artystki znajduje się w kolekcjach w na terenie Europy.


Anna Trzupek – malarka, absolwentka Wydziału Filologicznego Uniwersytetu Jagiellońskiego. Związana ze sztuką od najmłodszych lat, bardziej świadomie od 2014 roku. Po latach eksperymentowania z różnymi technikami i materiałami odnalazła swoją własną ścieżkę artystyczną.

Rodzaj prac i techniki

Tworzy głównie w akrylu, czasem sięgając także po tusze, pasty czy media do pouringu. Maluje głównie na płótnie – najchętniej w dużych formatach. Monochromatyczna kolorystyka wpisuje się w medytacyjny charakter jej twórczości.

Kierunek artystyczny

Jej największą pasją jest abstrakcja – sama w sobie oraz w połączeniu z motywami realistycznymi. Powstałe w ten sposób surrealistyczne wizje wydają się być wyjęte z marzeń, a jednocześnie stanowią przestrzeń dla różnorodnych interpretacji. W swojej twórczości odwołuje się do tonalizmu, tworząc obrazy o melancholijnym, tajemniczym lub wręcz kontemplacyjnym nastroju. Jej prace zdradzają fascynację światłem i jego subtelnymi refleksami, często nawiązują do symboliki natury oraz aspektów duchowych i filozoficznych otaczającego świata.

Tematyka i filozofia twórczości

Poszczególne koncepcje powstają w długich zmaganiach myślowych, zanim zostaną przeniesione na płótno. Malowanie stanowi już tylko zwieńczenie procesu: gwałtowny początek stopniowo prowadzi do wyciszenia pełnego emocjonalnej głębi.
Do ulubionych motywów artystki należy odrealniony pejzaż i krajobraz miejski, w których łączy ona techniki tradycyjne z własnymi, a elementy realistyczne – z fantazyjnymi. W ten kierunek wpisuje się m.in. cykl „Cienie miasta” zapoczątkowany w 2017 roku, będący próbą ujęcia aspektów egzystencjalnych w metaforycznych, abstrakcyjnych formach inspirowanych architekturą miejską. Powracająca w tym cyklu perspektywa linearna sytuuje odbiorcę pomiędzy nieskończonymi płaszczyznami, które nieuchronnie zbiegają się w oddali – to nawiązanie do determinacji losu jednostki i przemijania w czasie.

Kolekcje

Wiele prac artystki znalazło swoje miejsce w kolekcjach w Polsce i za granicą.