Anna Zabielska

Barwy jesieni - obraz akrylowy na płótnie

Wszystkie oryginały sprzedawane w gallerystore.pl są pracami wykonanymi osobiście przez artystów w pojedynczych sztukach.

Abstrakcja jak sama nazwa wskazuje inspirowane były kolorami jesieni jej pięknem i słońcem. Jest raczej w ciepłych odcieniach, więc pięknie będzie się prezentować na niebieskiej bądź zielonej ścianie. Obraz jest nie dużych rozmiarów więc świetnie będzie wyglądał w mniejszych pomieszczeniach w holu, przedpokoju, sypialni, klatce schodowej, na końcu korytarza, między drzwiami bądź oknami. Praca jest malowany akrylami na profesjonalnym podobraziu bawełnianym o gramaturze 300. Jest zamalowany po bokach więc rama nie jest wymagana, werniksowany błyszczącym werniksem, do transportu zawinięty w folię bąbelkową i zapakowany do pudła. Jest sygnowany z tyłu, więc może wisieć w pionie lub poziomie. Farby akrylowe są farbami rozcieńczanymi wodą a malarstwo akrylowe to coś pomiędzy techniką akwareli i gwaszy a malarstwem olejnym. Najczęściej farbami akrylowymi maluje się na podobraziach płóciennych, papierowych i drewnianych ale są też wykorzystywane w sztuce ulicznej jako spreje do graffiti. Malowanie akrylami jest łatwiejsze od akwareli bo farby te są w dużym stopniu kryjące i poprawki można nanosić wielokrotnie w przeciwieństwie do akwareli gdzie poprawka nie jest możliwa prawie wcale. W porównaniu do olei farby akrylowe nie są tak swobodne w nadawaniu obrazom faktury oraz ich kolory zmieniają swój odcień na ciemniejszy po wyschnięciu co jest dla niektórych irytujące a w technice olejnej niemal nie występuje, jednak podobnie łatwo można za ich pomocą uzyskiwać wszelkie inne efekty od wrażenia przenikania kolorów po efekty przestrzenne. Abstrakcjonizm (łac. abstractio „oderwanie”) – kierunek we współczesnych sztukach plastycznych, który charakteryzuje się wyeliminowaniem wszelkich przedstawień mających bezpośrednie odniesienie do form lub przedmiotów obserwowanych w rzeczywistości. Jest to sztuka abstrakcyjna, bezprzedmiotowa. Malarze abstrakcyjni szukali nowych form tj.: linia – plama, pion – poziom, odrzucając figuratywność na rzecz wewnętrznej konstrukcji obrazu układu linii barwnych plam, prostych form geometrycznych. Malarstwo to pragnęło wyzwolić się od tematu, odejść od rzeczywistości, zrezygnować z naśladowania natury, dopuszczając inspiracje naturą[1]. Prekursorami abstrakcjonizmu byli: Hilma af Klint, Wassily Kandinsky, Edward Munch. Abstrakcyjny znaczy oderwany, ogólny. W sztuce oznacza niepodobny do żadnego tworu natury. Dzieło abstrakcjonizmu jest więc „nieprzedstawiające”. Forma dzieła ma zależeć tylko od osobowości artysty.